12月15日，中國書(shu) 協2024年度學術工坊“時代追問：精神·文脈·創變”在北京舉(ju) 辦。此次活動以全國第十三屆書(shu) 法篆刻展覽、第八屆中國書(shu) 法蘭(lan) 亭獎為(wei) 研究樣本，設置“中國書(shu) 法的時代審美”“文與(yu) 藝的辯證”“經典與(yu) 創變”三個(ge) 議題。發問環節邀請中國書(shu) 協專(zhuan) 項課題小組成員，主要針對兩(liang) 次展覽梳理出書(shu) 法人較為(wei) 關(guan) 心的創作方麵的現象與(yu) 問題，並進一步追問。對談環節邀請專(zhuan) 家、學者以及書(shu) 家代表，就“時代精神的體(ti) 現”“藝文兼備的方法”“創變實踐的路徑”等方麵進行答辯，回應發問人的問題。評議環節邀請專(zhuan) 家在對談的基礎上，就年度主題多視角切入，對新時代的書(shu) 法創作進行綜合學術思考。
主題闡釋
李昕在解讀工坊主題時談到，“精神、文脈、創變”是三位一體(ti) 的有機關(guan) 係，它們(men) 共同陶鑄中國書(shu) 法的深厚底蘊和傳(chuan) 統文化精神。與(yu) 其他藝術門類相比，書(shu) 法更需要體(ti) 現文化的承載與(yu) 底蘊。常為(wei) 業(ye) 界提起的書(shu) 家主體(ti) 精神缺失、學養(yang) 不足、盲目跟從(cong) 等現象和問題，要理性認知，持續發力。要堅持經典意識、時代立場，中國書(shu) 法的時代審美，在於(yu) 梳理曆代經典譜係傳(chuan) 承的變與(yu) 不變，不變的內(nei) 容是中國傳(chuan) 統文化的精髓，是書(shu) 法發展的核心屬性；變的是不同文化社會(hui) 背景下對經典的再闡發及其藝術表現，這些內(nei) 容為(wei) 我們(men) 提供更多認識傳(chuan) 統經典的視角和創變思路的借鑒。書(shu) 家要守正創新，敬畏傳(chuan) 統，尊崇經典，尊重規律，立足構建書(shu) 法的中國學術體(ti) 係、學科體(ti) 係、話語體(ti) 係，考察經典生發流變的土壤，明晰筆墨生成所依托的社會(hui) 環境和文化內(nei) 涵，以自身學養(yang) 與(yu) 識見聚焦經典內(nei) 核，回答好創作的時代命題。
議題一
中國書(shu) 法的時代審美
張冰從(cong) 當代書(shu) 法藝術創作問題切入，認為(wei) 當前對古代書(shu) 法時代審美的認知尚存在較為(wei) 突出的問題，譬如取法過於(yu) 聚焦某一種類型書(shu) 風、片麵強化某種審美形態、僵化考量藝術層麵的嬗變等等，其表現在書(shu) 寫(xie) 實踐中即如：取法視野狹窄、模式化現象嚴(yan) 重、刻意地生硬嫁接等。更進一步，對時代審美的認知需要明確三個(ge) 核心問題：動態發展、多麵向與(yu) 綜合性、與(yu) 人文環境密切關(guan) 聯。時代審美自身是一個(ge) 極其複雜的嬗變係統，其中是一種自內(nei) 而外與(yu) 自外而內(nei) 、自上而下與(yu) 自下而上相結合，充分反映書(shu) 法發展在自律與(yu) 他律之間，不斷調適而形成的多元性、流動性以及綜合性。最後，從(cong) 中國書(shu) 法時代審美的動態變化能夠為(wei) 當代書(shu) 法藝術創作提供哪些直接的幫助，和當代書(shu) 法創作發展的主導趨勢如何兩(liang) 個(ge) 方麵進行發問。
對談人薛龍春根據上述提出的現象談到，中國書(shu) 法時代審美的動態變化體(ti) 現出了經典傳(chuan) 承的多樣性與(yu) 多麵性，其多樣性是趣味的、形式的、風格的，但這些總是和一定時代的社會(hui) 趣尚、物質環境、範本條件以及書(shu) 寫(xie) 主體(ti) 對此的思考與(yu) 回應緊密相關(guan) ，這些多元的闡釋與(yu) 表現方式可以為(wei) 當代書(shu) 法藝術創作提供很多幫助。如何從(cong) 經典的回望中獲得靈感與(yu) 表現力，沒有人能給出一個(ge) 直接的答案，但文化思考的缺席必定使我們(men) 的所謂創造變得淺陋。當代書(shu) 法發展的主導趨勢不可能是規劃性的，我們(men) 需要做的是引導書(shu) 家在自己感興(xing) 趣的領域內(nei) 不斷追求深度。深度既與(yu) 長時間的技巧深耕有關(guan) （洗練），也與(yu) 前述的文化思考有關(guan) （見識），這很考驗一位書(shu) 家的獨立見解與(yu) 表達能力。
評議人李剛田將中國書(shu) 法的時代審美置身於(yu) 當代書(shu) 法四十餘(yu) 年發展繁榮的大背景下進行思考，他表示，國展、蘭(lan) 亭展評審之前並沒有對創作具體(ti) 風格導向作出設定，每次最後呈現出的創作風格導向是根據入選作品的風格趨向總結、梳理出來的。國展、蘭(lan) 亭展基本反映出當代書(shu) 法創作的時代共性。時代精神的表現應該是豐(feng) 富的、全方位的、多樣化並充滿活力的。不深入傳(chuan) 統就不懂得什麽(me) 是書(shu) 法，不解脫模式桎梏就進入不了創作，不努力突破前人的既成模式就沒有藝術創作的生命活力，不守住書(shu) 法、篆刻的邊界與(yu) 底線就會(hui) 在探索中使書(shu) 法、篆刻藝術變異甚至消亡。當代“藝文兼備”的創作既與(yu) “書(shu) 齋時代”的文人書(shu) 法有區別，又不是展廳中所謂的純粹“視覺藝術”。既要關(guan) 心“寫(xie) 什麽(me) ”，又要思考“如何寫(xie) ”，藝與(yu) 文並重、形式與(yu) 內(nei) 容並重、弘揚傳(chuan) 統與(yu) 彰顯時代並重，是新時期書(shu) 法“守正創新”的新課題。書(shu) 法走進展覽時代，不是文化的減負與(yu) 形式的張揚，而是在作品的文化內(nei) 涵和藝術表現力的兩(liang) 個(ge) 方麵，時代給我們(men) 提出了更高要求。
議題二
文與(yu) 藝的辯證
董倚橋從(cong) 書(shu) 法藝術的文化屬性談起，介紹了八屆蘭(lan) 亭獎的審讀工作。談到審讀對象主要有四個(ge) 方麵，即文字的正確性、文本的規範性、形式的合理性以及藝術的思想性。審讀工作是以文獻資料為(wei) 基本支撐，避免經驗性判斷；以小組審議、專(zhuan) 家審校為(wei) 審讀方式，避免標準不一。審讀是一個(ge) 既要講究嚴(yan) 肅嚴(yan) 謹，又要講究高度專(zhuan) 業(ye) 性和廣泛包容性的一項工作。設置審讀的初衷是提倡書(shu) 法作者重視提升自身文化修養(yang) ，以文促藝，藝文兼備。關(guan) 於(yu) 創作中提倡使用自作詩文，董倚橋談道，這是提倡藝文兼備的一種途徑。希望大家正確認識審讀工作，以此推動藝文兼備，促進書(shu) 法藝術向更高、更好的方向發展。審讀不是隻挑錯字，去束縛作者的藝術發揮、遏製書(shu) 法藝術的創作。而是要去證明作者的正確性、合理性。他從(cong) 審讀流程、審讀人員的專(zhuan) 業(ye) 素質，以及創作者的自審和自身文化修養(yang) 的提升等方麵提出問題。
對談人張勝偉(wei) 從(cong) 進一步加強審讀專(zhuan) 家力量、進一步確立審讀目的和導向、重視審讀的技術創新、培養(yang) 作者自主審讀能力四個(ge) 方麵解答如何完善審讀流程、審讀人員的配備問題。他認為(wei) ，需要挖掘文化素養(yang) 和書(shu) 法創作“雙優(you) ”的審讀專(zhuan) 門人才。關(guan) 於(yu) 創作者自審的相關(guan) 建議，張勝偉(wei) 從(cong) 正確認識、積極麵對，用心治藝、精益求精，涵養(yang) 學識、藝道並進三個(ge) 方麵進行了講解。他表示，審讀能保護書(shu) 法展覽的文化品質，督促作者提升文化素養(yang) ，無論對書(shu) 法文化發展大局，還是對每個(ge) 作者的進步成長，都有積極意義(yi) 。作者對此用心推敲，正是“文心”的體(ti) 現，也說明作者具備精品意識。
葉培貴在評議時從(cong) 文與(yu) 藝的辯證關(guan) 係中深入闡釋了提出這個(ge) 問題的原因，他認為(wei) ，對“文”的理解需要去表麵化，從(cong) 微觀或短時段來看，與(yu) 近百年文化變遷有關(guan) ；從(cong) 宏觀或者長時段來說，則更深刻地關(guan) 乎書(shu) 法的文化傳(chuan) 承發展問題。近代巨變導致文化發展問題上出現古今、中西之辨，“文”不僅(jin) 僅(jin) 是文字、文本問題，更是文化問題，是如何傳(chuan) 承中華優(you) 秀傳(chuan) 統文化和發揚中華民族美學精神的問題。這需要從(cong) 基礎做起，也就是重視一般的文字、文本審讀，可避免浮於(yu) 作品表麵的硬傷(shang) ；更根本的是要鼓勵和引導作者進入生活、深入曆史、紮根人民，由此形成更深層次的本土文化感悟，建構更加貼近曆史文化和時代生活的創作基礎。
議題三
經典與(yu) 創變
楊勇通過分析十三屆國展、八屆蘭(lan) 亭獎入展作品，指出當代書(shu) 法創作的典型特征之一，就是取法經典，並呈現出兩(liang) 個(ge) 特點：一是取法對象相對集中；二是部分作品明顯受時風影響。他發出“隨著‘經典’學習(xi) 的深入，應該產(chan) 生‘創變’，為(wei) 何沒有產(chan) 生這樣的局麵”的疑問，並認為(wei) 需要從(cong) 拓寬取法路徑和由聚焦展廳到深入社會(hui) 人文兩(liang) 方麵切入以解決(jue) 創變乏力的問題：一是近幾十年來，出土的大量簡牘、墓誌，對當代書(shu) 法創作提供了新的可資借鑒的範本；二是中國書(shu) 協先後策劃了一係列大型主題展覽，引導當代書(shu) 家在創作的同時，關(guan) 注時代命題，深入社會(hui) 生活，進而倡導書(shu) 壇奮發向上的精氣神。當代書(shu) 法的發展，需要“精神”的高蹈，需要“文脈”的傳(chuan) 承，也需要“創變”意義(yi) 上多元書(shu) 法風格的生成。楊勇分別從(cong) 三位對談人擅長領域出發提出了關(guan) 於(yu) 取法經典與(yu) 實現創變的具體(ti) 問題。
程誌宏針對如何摒除取法唐楷的刻板、僵化之氣，在創作中解決(jue) 由臨(lin) 摹到創變的問題時，從(cong) 自身的學習(xi) 實踐中總結出：首先，要克服固有觀念，對經典重新認知。尊重經典是尊重經典中所蘊含的規律，而不是某件範本。其次，“古”不應該是具象化的某一家、某一帖，而是在這一體(ti) 係中去粗取精，對所學進行辨識和完善。轉換到創作實踐中，就是在日常書(shu) 寫(xie) 時將學到的用筆、結字、章法、氣息能夠不假思索地自如運用。
陳偉(wei) 針對如何在創作中融合章草、今草的方法進行分享。首先，在日常學習(xi) 中，以二王小行書(shu) 和今草為(wei) 主，有了一定的行草書(shu) 基礎後，再結合章草學習(xi) 更有優(you) 勢。其次，需要收集章草的文獻資料，尤其是史論方麵的內(nei) 容，並將曆代章草進行分類對比。同時留心於(yu) 收集新出土或新發現的章草資料，如簡牘、帛書(shu) 、殘紙、唐人寫(xie) 經章草墨跡等。這些章草墨跡，筆意清晰，直逼晉人二王筆法，用唐人筆法去臨(lin) 晉人刻帖章草，更便於(yu) 筆法轉換。書(shu) 法的學習(xi) 與(yu) 創新，是建立在“學古”基礎上的，這樣才能實現真正的創新。
蔣奎介紹了自己學董其昌如何“拓而為(wei) 大”的經驗。學習(xi) 時重點以董其昌的書(shu) 法代表作為(wei) 主，臨(lin) 寫(xie) 了董其昌的大字作品，但是僅(jin) 僅(jin) 學習(xi) 董其昌作品會(hui) 出現“氣弱”的問題，所以還需要以係統的觀念去理解和學習(xi) ，開闊思路和視野。關(guan) 於(yu) 小字到大字的技法轉化問題，二者之間重要的區別是用小字的筆法寫(xie) 大字，還是真的用寫(xie) 大字的方法。他從(cong) 用筆、結構、墨色、節奏等方麵介紹了具體(ti) 的方法。
評議環節，白謙慎從(cong) 經典和創變的關(guan) 係進行了深入的闡釋。他認為(wei) ，經典和創變之間的關(guan) 係是一個(ge) 可以永遠討論下去的問題。經典本身是流動的，不會(hui) 一成不變。它的流動來自兩(liang) 個(ge) 方麵：一是後世的傑作不斷加入已經建立的經典，二是不同時代對既有的經典會(hui) 有不同的感受和理解。書(shu) 法的傳(chuan) 統如此強大，成功的創變，不可能和經典無關(guan) ，而且成功的創變最終會(hui) 成為(wei) 傳(chuan) 統的一部分。對於(yu) 與(yu) 核心經典拉開距離的、可能產(chan) 生爭(zheng) 議的作品，需要以曆史的眼光和包容的態度來看待相關(guan) 問題。他列舉(ju) 了楊維楨、黃道周、王鐸、吳昌碩、康有為(wei) 、齊白石、袁克文等書(shu) 家的創變現象，雖然與(yu) 經典範本拉開了距離，但依然被曆史承認。麵對眾(zhong) 聲喧嘩的書(shu) 法生態，書(shu) 家要見仁見智、理性看待。嚴(yan) 肅的思考總比不思考好，真誠的爭(zheng) 論也比不爭(zheng) 論更健康，以此鼓勵當代書(shu) 家進行創變。期待我們(men) 這個(ge) 時代產(chan) 生具有代表性的創變，能被後世接受，成為(wei) 經典。
評議人叢(cong) 文俊認為(wei) ，本次工坊主題中的“精神”主要指經典文化精神和時代精神；“文脈”主要指文字、書(shu) 體(ti) 、文辭內(nei) 容；而“創變”的內(nei) 容則反映在作品上，其前提條件是需要有一定的基礎。在對傳(chuan) 統書(shu) 法審美和理論認知與(yu) 銜接的分析時，叢(cong) 文俊從(cong) 三個(ge) 方麵深層次地評議了經典與(yu) 創變之間的關(guan) 係。在“藝文兼備和以文發書(shu) ”方麵，他認為(wei) ，倡導藝文兼備已頗見成效，接下來還要看古人的作法。好的作品在於(yu) 達性抒情，展示作者的精神世界，作者需要有一個(ge) 想象的空間，格物興(xing) 懷，其大美的本質盡在於(yu) 此。而針對“臨(lin) 帖不似與(yu) 借鑒無方”的問題時，他從(cong) 目前臨(lin) 帖的問題中生發出古代筆法、筆勢、筆意三者的關(guan) 係，並進一步闡釋當代創作中三者不可偏廢的原因。關(guan) 於(yu) “心無所主，故多從(cong) 俗”的現象，他提出作為(wei) 當代人，不應該時刻被古人束縛，要心有所主、心有所動，用心去感悟力的美感價(jia) 值，骨力在心裏打動自己，才能假筆轉心，寫(xie) 出生動的力量之美與(yu) 變化。雖世殊事異，而人心恒常，循此途臨(lin) 帖、出帖，個(ge) 性自然有成。
學術小結
葉培貴作學術小結表示，本次學術工坊有三大特點：話題十分嚴(yan) 肅、真誠，敢於(yu) 直麵問題；交流具有包容性，答案不是唯一；問題深入而辯證，微觀與(yu) 宏觀角度思考兼具。同時，活動中也聚焦到了關(guan) 鍵問題：普遍聚焦書(shu) 法取法範圍狹窄、風格單一，並提出針對性建議；向社會(hui) 具體(ti) 解答了審讀工作的相關(guan) 問題；從(cong) 微觀的書(shu) 法風格創作上探尋“創變”的途徑。整個(ge) 活動關(guan) 注了“時代追問”主題中的三個(ge) 具體(ti) 問題，由內(nei) 而外地觀照書(shu) 法的大時代。學術工坊中反思的問題不是為(wei) 了簡單地批判，而是為(wei) 了書(shu) 法事業(ye) 的健康發展。近年來，中國書(shu) 協努力發揮組織優(you) 勢和專(zhuan) 業(ye) 優(you) 勢，書(shu) 法事業(ye) 的發展有了一定的成果。如果我們(men) 能盡力而為(wei) 、量力而行、設定有序目標，就會(hui) 形成特有的專(zhuan) 業(ye) 優(you) 勢，我們(men) 的組織優(you) 勢也會(hui) 得到強有力的支撐。在新時代國家發展戰略的大背景下，運用我們(men) 的智慧，共同構建起具有深厚本土文化基礎、充滿時代活力和氣象的書(shu) 法生態，使書(shu) 法成為(wei) 我們(men) 新時代文化建設中不可替代的重要部分。
來源：中國書(shu) 法家協會(hui)
